ArtVerona la nuova direzione e i generosi premi soddisfano i galleristi

Tra i vari collezionisti presenti in fiera abbiamo sentito il parere di Andrea Boghi e Michele Spagnolo, due giovani collezionisti di Brescia. Entrambi hanno apprezzato l'organizzazione di ArtVerona e l'atmosfera. «Sebbene in questa edizione sia aumentato il numero delle gallerie e la qualità delle opere presentate ha mantenuto un’atmosfera più rilassata rispetto alle grandi fiere internazionali, si sente la necessità di far squadra nel sistema fieristico dell'arte in Italia». E gl acquisti? «Abbiamo comprato un bellissimo lavoro in ceramica di Davide Monaldi (“Weightlifting for dandy People”, 2017) presentato dalla galleria Studio Sales di Roma (new entry 2017) e due opere da Prometeo Gallery, un grande lavoro su carta dell'artista bosniaco Dženan Hadžihasanović (“Blank Title”, 2017, (prezzi da 4.500 euro, ndr) che avevamo già visto in galleria a Milano, e una foto (“Tierra”, 2013, 15mila euro, ndr) dell'artista Regina José Galindo» proseguono di due collezionisti.

«Abbiamo trovato molto interessanti i lavori dell'artista cinese Liu Bolin in vendita da Boxart e la ricerca fatta dalla galleria Rossmut di Roma, con artisti giovani e impegnati quali il cubano Carlos Martiel e lo spagnolo Abel Azcona».

Valeria Vaccaro, Bancale 2017, marmo bianco di Carrara, inchiostri, Davide Paludetto Arte Contemporanea

I padiglioni. Nei due padiglioni, tradizionalmente dedicati al Moderno e al Contemporaneo, erano cinque le sezioni espositive: Grand Tour e Scouting le novità di quest'anno, Main Section, Raw Zone e i8-spazi indipendenti. Focus dell'edizione è “Viaggio in Italia #backtoitaly”, che ha voluto sottolineare la vocazione italiana della manifestazione e la volontà di sostenere gli artisti e il mercato che li rappresenta in unione con il sistema dell'arte.

Il contemporaneo: le nuove sezioni. Nella sezione Gran Tour erano presenti sei gallerie e tra queste, alcune straniere che hanno anche una sede in Italia, per esempio Emanuel Layr che ha una galleria a Vienna e a Roma. Nello stand, che ha avuto un buon successo di pubblico e di vendite, erano esposte le opere di Philipp Timischl, Anna Sophie Berger e Birgit Megerle. Dell'artista Philipp Timischl sono state vendute due opere, una grande tela, “Class Drag”, 2017 (prezzo 9.000 euro) e alcune piccole tele dal titolo “Who's in charge”, 2017 (prezso 1.200 euro cadauna). Ilaria Leoni della galleria Ermes Ermes , che oltre a Roma ha sede a Vienna è molto soddisfatta di aver partecipato per la prima a ArtVerona e oltre ai contatti che ha avviato ha venduto un dittico di Andrea Kvas del valore di 6mila euro.
Più numerosa la presenza delle gallerie della sezione Scounting. Tra le 16 gallerie presenti Federica Schiavo Gallery , prima volta a ArtVerona, presentava i lavori dell'artista Francesco Ardini. Tre le opere esposte e tra queste, “Yoga”, 2016 (tappetino da yoga, rete, resina, frammenti di ceramica di scarto industriale 5 x 64,5 x 180 cm, prezzo 8.000 euro) e “Maiolica”, 4 2016 (MDF cornice, tela, gesso, ossidi, acquerelli, d. 127 cm h.1,5 cm, prezzo 7.000 euro). Soddisfatta sul fronte commerciale Federica Schiavo, dell'omonima galleria: «Il merito va all'organizzazione della fiera e, in particolare, alla direzione artistica di Adriana Polveroni molto attenta verso noi galleristi: unica critica - prosegue Federica Schiavo - è verso il pubblico che ho trovato poco curioso alle novità, forse per il fatto che è mancata una maggior affluenza locale che avrebbe animato in modo diverso la fiera. Infatti i collezionisti con i quali ho avuto contatto sono quelli che abitualmente già vedo nelle altre fiere italiane» conclude la gallerista.

La Galleria Collicalireggi , altra new entry, ha presentato uno stand dedicato a tre artisti - Alice Cattaneo, Hugo Canoilas, Urs Lu thi - con un range di prezzo che oscillava dai 5mila agli 80mila euro della scultura di Urs Lüthi.
Ex Elettrofonica da Roma ha optato per una scelta, forse un po' difficile per il pubblico delle fiere: ha presentato opere di artisti che raramente si vedono esposti negli stand delle fiere, come ad esempio il wall paper di Ludovica Gioscia, “Infinito presente”, realizzato con scarti di materiali usati per far rivivere questo passato che si ferma quando l'opera viene acquistata. Il prezzo delle grandi installazioni è nell'ordine di 10mila euro.

Roberto Rinella, Periferica, 2016, intersezione analogica di stampe fotografiche, XXS Aperto al Contemporaneo

Main Section. «Quest'anno abbiamo percepito una maggiore affluenza e una particolare presenza di giovani liberi professionisti, tra i 30 e i 45 anni, molto attenti e motivati nella scelta degli artisti, interessati ad opere con un range di prezzo inferiore ai 5.000» spiega Maria Livia Brunelli titolare della MLB Home Gallery di Ferrara. «Per noi è andata molto bene: oltre ad aver venduto diverse nuove fotografie ritoccate a mano di Silvia Camporesi, dedicate alle costruzioni bizzarre e ai luoghi dimenticati del nostro Paese per il progetto “Mirabilia” (4.500 euro), una nostra giovane artista, Anna Di Prospero, ha vinto il premio Level 0, venendo scelta da Peter Assman, direttore di Palazzo Ducale di Mantova , per una mostra negli spazi del prestigioso edificio dei Gonzaga».
La MLB Gallery Home ha esposto per la prima volta le nuove opere del fotografo italiano Mario Cresci (Chiavari, 1942), artista che è si è tenuto sempre defilato rispetto al mercato, del quale la Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo ha presentato lo scorso febbraio la prima grande mostra antologica dedicata al suo lavoro fotografico. Tra le opere di Cresci su cui si è focalizzato l'interesse di più collezionisti c'è “D'après Picasso Penn, 2015” (9.500 euro), lavoro in cui l'artista interviene sulla riproduzione di un celebre ritratto di Picasso di Irvin Penn, reinterpretandolo.
Studio Sales di Norberto Ruggeri per il suo debutto ad ArtVerona ha esposto i lavori di diversi artisti tra cui Flavio Favelli, vincitore del Premio Icona (prezzo 19mila euro). «Ho deciso di partecipare ad ArtVerona per il prezioso lavoro svolto da Adriana Polveroni - racconta Norberto Ruggeri - e per il territorio, con i suoi musei di grande qualità e i collezionisti che conosco da tanti anni>. Tra gli altri artisti esposti Davide Monaldi e i suoi lavori in ceramica vincitore della decima edizione del Talent Prize.
Officine Saffi , al secondo anno a ArtVerona, ha posizionato al centro dello stand un tavolo con in bella mostra una serie di ceramiche di artisti tra cui Picasso. Il valore economico del tavolo, ci spiega Laura Borghi va da un minimo di 1.000 euro a un massimo di 130mila euro (ovviamente per l'opera di Picasso). Alle pareti due belle installazioni dell'artista Nero con prezzi pari a 4.500 e 5.500 euro.

Soddisfazione per Alberto Peola che tra gli altri artisti esponeva i lavori di Fatma Bucak (“A border view”, 2015 cm 80 x 63 - stampa digitale a pigmenti su carta cotone, 7.500 euro e un video “And then God blessed them”, 2013 Suggested place for you to see it 2HD digital video, colore, suono, 14.000 euro) entrambi acquistate dal Gruppo d'Acquisto Privato ArtVerona | Art Project Fair 2017. Per Giovanni Bonelli , titolare della omonima galleria di Milano, ArtVerona è una manifestazione con una buona organizzazione, che pone una particolare attenzione alle esigenze dei galleristi e dei collezionisti. «Si è percepito un miglioramento grazie alla maggiore presenza di nuove gallerie d'arte contemporanea che hanno attratto collezionisti sempre più giovani - spiega il gallerista. - La fiera è particolarmente radicata nel tessuto imprenditoriale del territorio e ha messo al centro il collezionista». Tra gli artisti esposti spiccava Gianni Pettena (Bolzano, 1940) tra i fondatori, alla fine degli anni '60 a Firenze, del movimento “Architettura radicale” al quale sono state dedicate mostre al Centre Pompidou di Parigi (1978), alla Biennale di Venezia (1996), al PAC di Milano (2010). Nello stand della Galleria Costantini di Milano diversi bollini rossi per i fotomontaggi (più precisamente, intersezione analogica di stampe fotografiche) realizzati da Roberto Rinella dedicati alle città abbandonate. Si tratta di colleges dal gusto retrò, caratterizzati dall'uso del bianco/nero, che sono stati accolti con interesse dai giovani collezionisti. Le opere sono state proposte con valori che vanno dai 1.000 e 1700 euro, secondo il formato.

Il Moderno. Nel padiglione dedicato all'arte moderna, dove comparivano molti lavori della Pop Art romana accanto a opere d'Arte cinetica e Pittura analitica, con diverse fasce di prezzo, si sono registrate buone vendite. La Galleria Poggiali di Firenze ha visto un grandissimo interesse per lo scultore torinese Fabio Viale, mentre la Galleria Open Art di Prato ha venduto opere di Paul Jenkins, Conrad Marca-Relli, Toni Scjaloia e Agenore Fabbri.
Sold out per la galleria Eidos immagini Contemporanee di Asti che lavora anche sul recupero dei grandi maestri storici del dopoguerra italiano, in questo momento sottoquotati dal mercato (Bertini, Del Pezzo), ha presentato in stand lavori storici di Concetto Pozzati per omaggiare il maestro a pochi mesi dalla scomparsa. In particolare, la Galleria 10 A.M. di Milano ha proposto alcuni lavori di Lucia Di Luciano come “Successione ritmica crescente” una piccola china su masonite (15 x 21 cm) del 1964 acquistabile con 3.200,00 euro oltre a opere di Marina Apollonio, Mario Balocco e Franco Grignani, precursore dell'arte ottico-visiva. La galleria Mazzoleni di Torino invece ha venduto lavori di Bonalumi e Tancredi. Arena Studio d'Arte di Verona ha venduto un grande Rodolfo Aricò. Ottimi scambi anche per la galleria Bonioni Arte di Reggio Emilia che ha venduto Victor Vasarely, Hartung e Daniel Spoerri.