Maria Porro: «I maestri del design rivivono nelle riedizioni rese contemporanee»

Posso citare tanti esempi di riedizioni che sono state proposte sul palcoscenico del Salone del mobile negli ultimi anni, come la poltroncina Round D.154.5 disegnata da Gio Ponti e rieditata da Molteni, Mariolina di Enzo Mari riproposta da Magis, la poltrona R63 di Ignazio Gardella rieditata da Tato Italia, la libreria Cartesio di Aldo Rossi riportata alla luce da UniFor, la cassettiera Storet di Nanda Vigo reintrodotta nel catalogo Acerbis, solo per citarne alcuni. Quello delle riedizioni sostenibili è un fenomeno oggi molto diffuso, che risponde bene all’urgenza di ripensare alla produzione di oggetti e arredi. Così i Componibili Bio sono la riedizione sostenibile dei mobili contenitori di Kartell, progettati da Anna Castelli Ferrieri, in cui il materiale plastico è sostituito da un biopolimero realizzato con materie prime derivate da fonti rinnovabili, mentre Pausania è la riedizione di Artemide della lampada ministeriale di Ettore Sottsass, aggiornata in versione Leed TW a luce bianca variabile. Questi prodotti sono la dimostrazione che si può ripensare il nostro patrimonio materiale e culturale in chiave contemporanea, rispettando le esigenze e le urgenze del nostro tempo.

Le sedie Mariolina disegnate da Enzo Mari nel 2002, riproposte da Magis

Quale è il ruolo odierno del design e quali le maggiori tendenze?

In un’epoca connotata da grandi cambiamenti di equilibri ambientali, economici e sociali, penso che il design sia davvero ben più di una disciplina finalizzata al bello e al ben fatto − cosa comunque importante dal momento che l’Italia è il secondo paese manifatturiero in Europa. Il progetto oggi è un asset strategico per l’innovazione e la competitività in moltissimi campi.

Su quali propositi e criteri valoriali si basano le vostre selezioni di aziende partecipanti al Salone?

Ogni anno, il Salone lavora sulla qualità della manifestazione, dei progetti esposti, dei percorsi di visita, dei contenuti non solo commerciali ma anche culturali.
Il Salone ascolta ed è pronto ad accogliere tutte le aziende con cui si confronta. Ma per garantire gli alti livelli qualitativi che tutto il mondo gli riconosce, deve operare scelte strategiche a livello di numerica di aziende espositrici, esaminarne attentatamene l’heritage e il tasso di innovazione, sostenibilità e creatività che propongono. Ciò che vediamo al Salone è, così, una pluralità quasi infinita di voci, racconti e soluzioni d’arredo tra cui è possibile cogliere visioni, concetti, proposte che sanno di qualità, funzione pratica ma anche valore estetico e comunicazionale. Per questo, possiamo dire che il Salone è il luogo in cui la tendenza concretamente si fa.